第23章
“为什么？”
“身高还有点问题。”
“你多高？”威廉抬头看了裘德·洛一眼。
裘德·洛也抬头看着威廉：“四英尺六寸。（≈1.37米）”
威廉眨了眨眼, 茫然恍悟同情遮掩等情绪从眼眸中快速而过：“……发生意外前多高？”
“六英尺一寸。（≈1.85米）”
威廉不再看剧本, 台词其实他已经烂熟于心：“那我垫脚垫就行了。”
“即使你垫上脚垫也没那么高。”裘德·洛也脱离了剧本, 语速非常快的接道。还勾了勾嘴角, 极浅的坏笑一闪而过。
“所以咧？”
裘德·洛不说话, 只是看着威廉。
一阵安静的对视过后, 威廉轻轻摇头：“不，我们没有讨论过要那么做。”
“我还以为你说要变成我的时候，是很认真的。”
“我是很认真。”威廉身体前倾, 双手按在桌子上, 目光坚决：“但我绝不做那件事（断骨延长手术）。”
裘德·洛不知从哪儿变出根香烟来，叼在嘴上，眯眼看着威廉, 深深的吸了一口。
威廉和裘德·洛对视着，等对方率先移开目光后，才低下头, 将视线集中在剧本上。
这一幕的台词已经对完了。
“精彩极了!”安德鲁·尼科尔率先鼓掌：“连台词都对的如此感情充沛，我丝毫不用担心拍摄的时候你们之间会没有化学反应了！”
威廉礼貌的笑了笑。
裘德·洛将那根其实根本没点燃的烟卷从嘴里抽了出来，丢在垃圾桶里。
安德鲁·尼科尔突然想起一件事来：“裘德，你记得你在试镜的时候，对剧本做出的一句话总结吗？”
裘德·洛点点头，用轻柔的嗓音说：“这是一个在基因决定命运的世界里，人性战胜基因的故事。”
威廉突然将目光转向裘德洛。
他怎么记得自己也是这么跟导演总结剧本的？
“哈哈，威尔也这么说过呢！”安德鲁·尼科尔揭开谜底，又问威廉：“威尔，你还记得在纽约的咖啡馆里，你是怎么跟我评价《千钧一发》的故事的吗？”
威廉心中升起一种古怪的感觉，他不自觉的看了裘德·洛一眼，发现对方也正看着自己后，才遵循着记忆里的话说：“各式各样看似死板、平凡，实则不凡甚至古怪的人物生活在一个基因决定一切的世界里，这个世界里甚至没有好人或坏人，只有基因优秀的人和基因劣等的人，当科技发展到了可以操纵人的一切的时候，人们也就开始了反抗。基因劣等的文森特和基因优秀的杰罗姆本来只是两条不可能相交的平行线，但命运让杰罗姆也成为了‘边缘人物’，两个人的人生开始产生交际，他们像是革命家一样合力反抗整个世界，整个过程和结局都对那个基因代表一切的世界进行了强烈的讽刺和批判，就像是狄——”
“——狄更斯的小说。”裘德洛接道：“这也是我的感觉。”
“所以这不是很巧吗？”安德鲁·尼科尔兴致勃勃的说：“你们对剧本的看法惊人的相似！所以我想，威尔，裘德，你们肯定能成为一对好搭档的！”
威廉和裘德·洛的目光又交错了一瞬间，然后便岔开了。
正如安德鲁·尼科尔所言，威廉心中也有那种感觉——他和裘德·洛之间有着微妙的化学反应。
这真的很稀奇，鉴于两人以前并不相识。
威廉自不用说，虽然被美国媒体普遍赞誉“有难得的古典气质”，还是好莱坞难得的高中毕业后不辍学继续向上深造的高学历演员，但总体上还算是一个彻底的好莱坞式演员，而裘德·洛呢，1972年生于伦敦的他12岁开始专业学表演，20岁就在伦敦西区登台并主演了多部舞台区，还获得过英国戏剧界最高奖项“奥利弗戏剧奖最有潜力新人”的肯定，去年在纽约百老汇爆红后才转入的好莱坞电影圈——人生轨道毫无重叠甚至相似性都极少的两人，按理说不该第一次对台词就这么有感觉，脑电波频率也不该如此相似的。
或许这就是缘分？
虽然化学反应是发生在两个男主演之间——比如说威廉和女主角乌玛·瑟曼对台词的时候，就没有太大的火花出现——不过对于《千钧一发》来说，也应该是好事。毕竟《千钧一发》从某个角度上解读，也可以算是个双男主的故事，两位男主角拍摄时能不能擦出火花，对电影来说真的很重要。
《千钧一发》讲述了这样一个科幻故事：
在不久的未来，科技极其发达，每一个孩子出生后，他/她有多聪明健康，天赋在哪方面，有没有犯罪倾向，会得什么样的病，能活多久全都能够通过基因检测出来。而社会也不再通过一个人职位、性格、能力甚至肤色来看待个体，而是通过基因，来断定人们的一切。
这就是在未来社会主导一切的基因学。
而且在这个世界，正常的人类通过科技手段生孩子——基因医生会选取夫妻的精子卵子，培育出数个受精卵，然后检测受精卵们的基因，剔除那些不聪明的不健康的，或是会在未来得重病的，留下健康的供夫妻自己挑选要生哪个。孩子的性别、发色、瞳色、肤色全都可以选择。
那些不是由基因医生培育出来的，而是夫妻通过自然结合，分娩出来的孩子，在未来是不正常的存在，因为他们的基因没经过优化，智力低下、患病和犯罪的基因没被剔除，这些人被统称为“瑕疵人/自然人”，一出生就是社会最底层。
文森特就是这样一个“瑕疵人”，因父母相爱结合而出生的他，却被断定早衰几率偏高，寿命预估是30岁。多么讽刺。后来他的父母为他生了一个“正常人”弟弟安东。
文森特从小的梦想就是进行太空旅行，但不论付出多少努力，基因劣等的他都不会被任何一家太空中心录用，除非他是去做清洁工的，于是文森特通过黑市商人找到了杰罗姆，杰罗姆是个前游泳健将，却在黄金年龄因为事故下半身瘫痪，不得不坐上轮椅。
杰罗姆和文森特交换了身份，文森特利用基因非常优秀的“正常人”杰罗姆的基因数据，成功进入到全部由基因优异的精英组成的格德佳公司上班。
虽然是“瑕疵人”，但文森特却能力出众，他通过自己努力成为了格德佳的首席宇航员，还获得了同事艾琳的爱慕。
不过这个时候格德佳公司的一位关键人物被谋杀了，警察根据文森特之前路过现场时不小心遗落的一根含有劣等基因的眼睫毛，很快就怀疑上了他，数次检查中，同事艾琳也对他起疑，而此时，距离飞船升上天空，只剩下不足一周时间了……
——文森特由威廉饰演，杰罗姆由裘德·洛饰演，从戏份上来奖，威廉和裘德·洛的对手戏，甚至比和乌玛·瑟曼还要多。
安德鲁·尼科尔让几个主要演员对完台词后，又给所有人发下拍摄日程安排表格。
裘德·洛的拍摄时间表，几乎和威廉的是重叠的。
会议结束的时候，威廉转身和丹尼商量中午吃什么，结束谈话后，发现裘德·洛就站在他身前不远处，正用好奇的目光打量他，见威廉抬头后，又连忙收起视线。
威廉站起身：“嗨。”
裘德·洛和他握握手：“嗨。”顿了顿，又说：“我只是想过来打个招呼，毕竟未来几个月里，我们会有非常多的对手戏。”
“我们会合作愉快的。”威廉微笑道：“我有这个预感。”
裘德洛也笑着用迷人的英伦音说：“希望如此。”
……
当威廉结束半小时的长跑，带着一身汗水出现在片场门口的时候，早已等待着的丹尼·伯恩立刻迎了上来，递给威廉一条干毛巾和运动饮料。
“谢了，丹尼。”威廉现在十分庆幸自己选了丹尼当助理，因为丹尼实在是太细心了，还很贴心，人情交际也很有一套，简直天生就是做经理人的料。
比如说他真的很聪明，在拍摄期间准备着威廉生活所需一切的同时，还会时不时给全剧组买零食，频率差不多是每周一次，纸杯蛋糕、星巴克咖啡、冰激凌、披萨和热狗之类，虽然用的是威廉的钱，但实际上花费并不多，而且赚回了很多的好感度——威廉不止一次被哪个工作人员拉住，并听见对他的赞誉：“你真是个贴心又务实的好明星，威尔，我们喜欢你的纸杯蛋糕，它们太美味了。”
威廉感受到自己正渐渐获得着全剧组演职人员的好感，对身为男主角的他来说，这其实是一件很棒的事，甚至对电影拍摄也有利。
因为虽然从电影上讲，主角是影片的核心，在拍摄过程里，也差不多是被所有人围着转，但要论在剧组里的重要程度，在工业化程度非常高的好莱坞，电影公司高官、制片人、导演每一个在剧组里的地位，都比男主角女主角要高，演员们差不多就是个领薪水打工的角色，按时入组按时离开，拍完自己的戏份就可以随时走人了，其他演职人员可能对男女主角关注度高些，但日常拍摄里并不会像是对待宠儿般对待他们。
所以除非演员大牌到所有人都不敢得罪，比如拍完《费城故事》《阿甘正传》后影帝票房兼收，几乎可以熬着时间等拿奥斯卡终身成就奖的汤姆·汉克斯，否则的话，讨所有人，特别是工作人员喜欢，绝对是主演们最好能做到的事情之一。
摄影师、化妆师、灯光师、剪辑师、录音师、特技指导……每一个职位都是组成一部好电影的重要环节，任何一个环节出了问题，都会事演员的表演和影片的最终效果大打折扣，而任何一个环节出了错，也都可能酿成大事故。
所以如果能尽量获得演职人员好感，在拍摄时得到友善对待，说不定就能有意外的收获呢——比如说好的摄影师只要肯花心思，就能将一位姿色普通的女演员，拍出令人感到惊心动魄的美丽。也能将一位有着惊心动魄美貌的女演员，拍的老态毕现气质俗艳。
拍《理智与情感》的时候，威廉在演职人员间口碑就不错，但还没这么受人喜爱，丹尼·伯恩这个助理的存在真的帮到了威廉，那么就说明他这名助理非常的有价值。
更别提丹尼·伯恩还会替威廉看那些经纪人寄来的剧本，看里面是不是有什么值得一拍的好故事了——亚蒙·高夫曼寄来的剧本越来越多了，虽然他在将剧本给威廉前都会先过滤一遍，但有时候还是会一次寄来四五本，然后要求威廉在一周内看完，而威廉的时间也越来越少了，拍戏加学业，几乎腾不出什么时间来好好的研读剧本，而如果不能及时看完，或者干脆没看，日后才发现自己错过了一个极好的机会怎么办？所以威廉现在在收到亚蒙·高夫曼的剧本后，都会先看看名字和大概剧情，看看有没有什么是自己不想放过的，如果没有的话，就交给丹尼，让他帮自己仔细读读，看是不是能发掘出沧海遗珠。
威廉这会儿真的在考虑等丹尼·伯恩读完社区大学，自己和他签合同聘请他的事情了。
用毛巾擦了擦额头上的汗水，却没去管脖子上的，威廉打开饮料喝了一口，问丹尼：“上一幕戏拍完了吗？”
“拍完了，尼科尔导演说十五分钟后开始下一场，你回来的时间刚好。”丹尼·伯恩回答说。
下一场戏是威廉的，要拍的是男主角“文森特离开家去流浪，四处漂泊，后来在格德佳公司从事着清洁工的工作，但同时文森特从未放弃过他的梦想，白天干着低下的工作，晚上还一直保持着健身和学习的习惯，期待着有一天这些技能可以用得到”的剧情。
至于镜头，导演安德鲁·尼科尔要求威廉倒挂在门上做仰卧起坐，用满身的汗水和最终因为力竭才摔在地上的画面，来表现文森特的不屈。
通常来讲，这样的镜头只需要演员稍微热下身，保证一会儿运动起来不会拉伤肌肉，然后往身上喷点水伪装成汗水，直接开拍就行了。
但是威廉想着自己今天还没健身，反正都要热身，伪装成满身大汗不如直接运动出汗，于是就在导演拍上一幕戏的时候，直接出去跑了五英里。
稍微休息了下，威廉抬脚迈进摄影棚，走向镜头前：“我准备好了。”
“威尔，你的脸色很好，红润又健康，不需要再补妆了，不过，你要往身上喷点水吗？”化妆师拿着一个喷水瓶问他：“我们需要营造上半身汗珠滚动的感觉。”
“不需要，我可以搞定的。”威廉直接倒地，连着做了三十个俯卧撑，然后站起身，深呼吸了一下，掀起衣角脱掉了上半身的T-shirt。
一滴汗水从颈肩滑下，溜过背肌，沿着脊柱线滚落而下，直达尾椎，落入绷出浑圆挺翘曲线的短裤内。
“……哇哦。”化妆师嘴巴长成圆形，吞咽了下口水。
半晌后，化妆师小心翼翼的摸了摸鼻下：呼，没流血。
☆、化学反应
拥有劣等基因的文森特在外漂泊的并不容易, “瑕疵人”无论在哪儿都是受到歧视的群体, 好点的公司不会聘用他们, “正常人”用异样的目光看他们, 好像他们身上带着病菌和犯罪的细胞。
几乎打扫了全州一半的厕所后, 文森特在格德佳公司固定下来，这是他做梦都想工作的地方——格德佳汇聚了几乎整个地球的基因精英，优秀的职员想飞上太空飞船容易——但是先天基因决定了文森特要想呆在格德佳，只能是做清洁工。
尽管文森特和太空中心近在咫尺，但他的梦想却远在天涯。
文森特当然不甘心。
他也曾试过一个人偷偷溜进公司内部, 但是不行, 格德佳公司有严密的保卫措施, 职工每天上班, 打卡的方式不是通过声音指纹瞳孔, 而是通过血液检测DNA, 不是真正的职工（或者说没有优秀的基因），根本没法通过最初的检测。
文森特自己的血液，在刚刚接触到检测设备的时候, 公司的警报器就嘀嘀嘀的响了起来。
有些气馁, 但文森特没有绝望。
他在工作结束后健身，倒挂在门上做仰卧起坐，十个、二十个、五十个、一百个、两百个……运动量远超他能承受的, 但在力竭之前他从不停止。
文森特一次次的挑战着自己的承受极限——为了活过30岁。
出生时的基因检测断定他活不过30岁，文森特要反抗基因学对他的命运做下的结论。
……
简陋的房间，昏暗的光线, 逼仄的空间，威廉倒挂在门上做着仰卧起坐，整个□□的上半身都泛着粉红色。
“一百八十、一百八十一、一百八十二……”威廉在心里默默数着数字，这是他拍这场戏以来一共做的仰卧次数。
与上半身的粉红不同，威廉的脑袋和脖子因运动和倒挂涨的几乎已经是通红了——在灯光师刻意加强的红光照射下更是如此。
“……一百八十九、一百九十。”
当威廉感觉到又一滴汗水从眼皮滴进眼眶的时候，导演安德鲁·尼科尔终于满意了，他打了个手势，向摄影师示意切换镜头。
威廉小心的从门上跳下来，没有来得及休息一会儿，就等来了安德鲁·尼科尔示意再次开拍的信号，
“嘭！”的一声巨响，威廉虚扶着墙壁倒在地上，他的嘴巴大张、胸口剧烈的起伏，像一条脱离了水面很久的鱼那样从空气里攥取氧气。
安德鲁·尼科尔想要拍摄到文森特做运动做到力竭的画面，而威廉为了尽可能真实的表现出文森特的情感，真的把自己做到了精疲力竭。
威廉在地板上挣扎了两分钟，安德鲁·尼科尔叫了“CUT”。
丹尼·伯恩立刻拿着条毛巾冲上前，威廉接过擦擦汗，站起身，本来想的是回演员大巴车上休息，不过想了想，他还是走到了导演安德鲁·尼科尔身边，问：“我能看看刚才那几个镜头吗，安德鲁？”
“当然没问题，威尔，你过来看。”安德鲁·尼科尔向旁边欠了欠身，给威廉在摄像机前留了一个位置，然后回放已拍摄的胶卷画面，一边指着刚刚的拍摄成果，一边对威廉说：“瞧，你给文森特加的运动力竭后不停吞咽口水和几乎要翻白眼的表情动作实在是太逼真了，完全将文森特体质不足，但倔强执拗，为了达成目标不顾一切的性格特质表达了出来。”
“哦，谢谢。”威廉对安德鲁·尼科尔的话有点心不在焉，他盯着摄影机的屏幕看，大脑飞速的思考着——他总有点感觉这画面还缺少了点什么，是什么呢？
威廉想起一周前和裘德·洛的一场对手戏，那场戏按照故事发展是在今天的戏份之后，但是电影拍摄可从不照着剧本的顺序来——和电影成片不一样，拍摄期间，除了剧本会给出故事大纲外，一切戏份的拍摄都是按照便捷性而不是连续性安排的，比如说一个故事的开头和结局都出现了教堂场景，那这两场戏就会被安排在一个时间点拍摄，哪怕虽然只是场景相同但故事和演员情绪都是相反的。
像是威廉在拍《理智与情感》的时候，因为最初的拍摄地点恰好有个乡村教堂，于是导演李安立刻就决定，把影片大结局的戏份提前在乡村教堂里给拍摄了。
甚至还有些喜欢故弄玄虚的导演，连个完整的剧本大纲都不给演员，只是让演员们按照自己要求拍一场场凌乱而不连贯的戏，演员们可能直到电影上映后，才会知道自己到底拍了怎样一个故事。
所以虽然好莱坞俊男美女多，但漂亮又演技好的演员却不多——好莱坞电影制作已经完全工业化产业化的现在，指望着按照剧本从开头到结局这么拍是不可能的，好的演员需要在电影开拍最初，就对剧本和角色本身有深刻的理解，并有着至少两个以上不同的表演层次，这样才能根据导演不同的拍摄要求，给出相应的表演。那些靠着一个表情混过整部电影的人，或许能成为很好的明星，但绝不会成为很好的演员。
裘德·洛在威廉看来，就有极大的可能成为一名好演员，之所以说现在还不是，是因为在对方身上，伦敦西区和纽约百老汇戏剧舞台遗留下来的痕迹还是太重了，肢体动作偶尔会有点夸张，特别是在大银幕上看更是如此。但是有时候，这份夸张却很容易能打动人心。
比如一周前的那场戏，文森特和杰罗姆初步达成购买基因身份的合作，黑市商人在测量文森特外表和杰罗姆的不同之处，并给出修饰或整容的建议，这场戏算是威廉扮演的文森特，和黑市商人的对手戏，裘德·洛扮演的杰罗姆在他们的对话里，只是充当了一个背景角色，就连切给他的镜头都不多——但是裘德·洛在充当这个“背景角色”时却完全没有干巴巴的等待着，而是一会儿推着轮椅转来转去，一会儿给自己点根烟、倒杯酒，虽然只是寥寥几个镜头有拍到他的这些动作，但却非常有存在感。
如果换成其他主演，看到第二男主角总是在给自己加肢体动作，可能会觉得对方是在抢戏，但威廉完全没有这个感觉，相反，他还觉得裘德·洛非常可爱，那些夸张的抽烟喝酒的肢体动作，似乎使裘德·洛本人和杰罗姆这个角色都有渐渐融合起来的感觉。
自己一直感到这个镜头有哪里不对，是不是也是缺少了一些可以加深文森特性格特质的小动作呢？
威廉由裘德·洛想到自己，突然灵光一闪。
安德鲁·尼科尔又叮嘱道：“今天明天都没有你的戏份了，威尔，回酒店去好好休息一晚，想进城去玩玩也可以，不过记得后天准时回来，顺便做个身体护理，然后我们就要开始集中拍摄那些清洁身体的戏份了。”
在《千钧一发》设定的基因决定一切的世界里，对人类基因的检测无处不在，头发、皮屑、血液、尿液、眼睫毛……每一样人类身体自然脱落的物体，都有可能成为文森特暴露身份的致命证据，所以使用了杰罗姆基因身份的文森特要想不被发现，每天早上都要从头到尾清洁自己，然后换上杰罗姆为他准备的各种体检数据，彻底变为另外一个人。
在剧本里安德鲁·尼科尔设计了好几场文森特清洁自己的戏，这些都会放在一起拍。
“安德鲁，我觉得刚刚那段戏处理的有点不太好，可以重来一次吗？”想出了个不错点子的威廉对导演说。
安德鲁·尼科尔虽然有点惊讶，但还是同意道：“没问题。”然后拿起导筒：“所有人注意，第一百八十三场戏需要重拍，摄影灯光化妆都准备一下。”
开机以来，威廉还是第一次在导演本人对拍摄比较满意的情况下，提出自己要加拍，安德鲁·尼科尔非常好奇对方要带来什么样的表演，因为据他观察，威廉·布兰德利绝不是那种无的放矢的演员。
再次拒绝了化妆师想要往自己身上喷水的念头，威廉喝了半瓶运动饮料补充水分和糖分，然后走近道具师特意给文森特布置的书架，从上面挑选了一本快有二十公分厚的《天体航空学》——道具书，当然了——结果这本书重的超乎他的想象！差不多有十磅重！
道具师竟然没有偷工减料，拿一块塑料泡沫伪装成未来书籍，而是真的找了本这么厚的书然后做了个精致的书皮？威廉忍不住翻开封面，里面的内容竟然是《不列颠百科全书》……
虽然书重的超过威廉预料，但他还是抱着这本书去跟导演安德鲁·尼科尔解释了一下自己的意图后，简单热了身，又重复了之前那场运动戏的拍摄。
比起之前那次拍摄，这次威廉才是真正用上了全身的力气，不用打一点灯光，脑袋、脖子甚至是上半个胸膛都是粉红滚烫的，急促的呼吸和砰砰乱响的心跳也不打一点水分。
而导演安德鲁·尼科尔的表情，随着镜头的不断移动，也在渐渐的发生着变化。
疑惑、惊奇、惊喜、兴奋。
“如果说之前文森特不顾自己的差体质，一直挑战着自己本来征服不了的高难度运动量，是在表达文森特对这个基因至上社会的反抗的话，那他一边做运动一边抱着天文学著作，则同时还表现出了他对自己梦想的不懈追求！”
“太棒了！这场戏这么处理太棒了！这本书简直就蒙娜丽莎的微笑，没有它，画面虽完美但略显无趣，有了它，整个世界都被点亮了！”安德鲁·尼科尔激动的都坐不住了，他站起身，在摄影机前来回走动，又忍不住对正在掌镜的摄影师说：“书名拍下来了没有？还有威尔的汗水滴在上面的痕迹，他倒下时看向那本书的眼神！最后给那本书一个特写！绝对要给书脊一个特写！”
……
“你太棒了，威尔！”丹尼·伯恩像个信使，忠实的向威廉传达他耳闻目睹的一切：“你的灵感得到了安德鲁·尼科尔导演的称赞，他可是一边拍，一边结结实实的夸了你十分钟！”
其实不用丹尼说，威廉也感觉到了，刚刚那个镜头拍完的时候，安德鲁·尼科尔脸上的笑容可是灿烂的连摄影棚都能照亮了。
今天的拍摄可把威廉累坏了，他坐上保姆车，一边让丹尼开车回酒店，一边问道：“亚蒙打电话来了吗？”
《罗密欧与朱丽叶现代版》今天在洛杉矶首映，威廉没法到场，就请亚蒙·高夫曼帮他订了个花篮送过去。
“打过了，他说花篮已经送到。”丹尼回答说。
威廉还是没有买移动电话，这年头的通信技术再发达，制造出来的移动手机长得还是像板砖，他实在是没有随身携带的兴趣……所以在请了丹尼做助理后，威廉就给丹尼买了一个，主要是用来在外拍摄时自己身边没有电话亭，亚蒙、玛德琳等人找他会方便点，万一有事可以及时联系丹尼，然后让丹尼再通知他。
“亚蒙还说了什么吗？”
“没什么重要事，只是说《罗密欧与朱丽叶现代版》全线公映后他会关注票房数据和影评人文章，有情况会联系的，然后让你安心拍戏。”
威廉点点头，开始闭目休息。
回酒店，洗漱过后，又看了会儿剧本和选修课的课本，威廉就睡觉了，第二天早上五点半起来晨跑，快七点回到酒店房间的时候，住在套间另一个卧室里的丹尼也不在，大概是出去吃早餐或者买报纸去了。和威廉不一样，丹尼·伯恩可是那种一运动就会死的人，不过值得庆幸的是，丹尼天生新陈代谢比较高，不运动也不胖，只是胳膊和肚子上的肉软绵绵的，脸蛋看起来还有点婴儿肥。
打电话叫了早餐，洗完澡后的威廉换上舒适的衣物，又等了会儿见丹尼还没回来，就打开了套房里配备的台式计算机，准备上IMDB网站看看有没有《罗密欧与朱丽叶现代版》的最新信息。
IMDB，全称是互联网电影数据库，开办于1990年，一开始只为行业内人士服务，是收费的，1993年更新服务器后面对公众开放，在IMDB上可以查到电影史上几乎所有影片的信息，包括导演、演员、剧情和更深层次的内容，近来也有更新电视版块，能够查到1982年以来的很多电视剧集信息，因为资料全，影迷们几乎能查到自己想要的所有信息，每一个注册用户还可以根据自己的想法给任何一部电影评分、评论，所以非常得电影爱好者的欢迎，特别是在年轻人群体中，几乎是风靡。
而且IMDB评分也越来越受到纸质媒体的重视了，大约是因为该网站的用户，有很多是媒体记者影评人或好莱坞业内人士的缘故吧——IMDB的收费版较于公众版不同的是，多了很多导演、演员、编剧或其他职业的好莱坞业内人士的具体个人信息、工作联系方式，还有各大电影公司愿意向业内公开的信息，有合作意向的人完全可以绕开美国演员工会，通过网站上提供的联系方式进行联系。
据威廉所知，亚蒙·高夫曼在IMDB上就有自己的账户，也给他，以及其他客户都注册了账户。
不过虽然知道账号密码，威廉自己倒是很少上IMDB更新自己的信息，那些都是亚蒙负责的。
打开IMDB主页，查询《罗密欧与朱丽叶现代版》，果然有页面跳出来——短评31条，评分人次110，电影评分8.3。
鉴于电影昨天才全美公开上映，这会儿又是九十年代中期，有上网浏览电影网站习惯的人还不多（大部分应该都是大学生），在还不到二十四个小时内有这个评论数量和人次，数据已经不错了。
不过在看到最上面一条短评的时候，威廉却差点没把嘴里的咖啡喷出来：
“朱丽叶的演员是谁挑的？和罗密欧亲吻没有罗密欧漂亮，和帕里斯共舞没有帕里斯高贵，这真的是凯普莱特家的朱丽叶吗？”——账号“Lucky”评论。
☆、《罗密欧与朱丽叶现代版》上映
“下午好, 罗杰。”
“下午好, 安东。”《芝加哥太阳报》的首席影评人, 普利策新闻奖得主, 在全美都赫赫有名的罗杰·埃伯特转身看见A.O.斯科特, 打了声招呼：“《纽约时报》来的是你？有点稀奇啊。”
“我对巴兹·鲁赫曼导演能将莎翁著作改编成什么样子非常好奇。”A.O.斯科特朝罗杰·埃伯特笑了笑，又朝一个向他挥手的朋友致意：“下午好，汤姆。”
“下午好，安东。”《华盛顿邮报》的影评人汤姆·薛尔斯也招呼道。
和称得上是朋友的人寒暄完后，又朝认识但并不太熟悉的同行们点点头, A.O.斯科特在影评人区找到自己的位置, 坐了下去。
巴兹·鲁赫曼导演的《罗密欧与朱丽叶现代版》将于今天下午六点, 在洛杉矶好莱坞大道上的中国剧院举行全美首映, 二十世纪福克斯给全美多家重要媒体和独立影评人们发了首映门票, 《纽约时报》作为美国影响力最大的报纸之一, 自然也收到了邀请。
A.O.斯科特，真名是安东尼奥·斯科特，今年刚满30, 却已经是《纽约时报》的首席影评人, 哈佛文学系毕业的他对莎翁名著改编电影本来就很感兴趣，于是就主动提出要来洛杉矶参加首映。
单论海报来说，A.O.斯科特认为巴兹·鲁赫曼的选角很到位, 扮演罗密欧的莱昂纳多·迪卡普里奥非常英俊，扮演朱丽叶的克莱尔·丹妮丝也清纯美丽，两人气质都很纯净, 符合莎翁笔下的描写，也符合A.O.斯科特的想象。
‘就不知道演技到底如何了。’A.O.斯科特想：‘哪怕算上戏剧，罗密欧和朱丽叶容貌都很出色的版本也很少见，如果巴兹·鲁赫曼的执导出色，迪卡普里奥和丹妮丝的演技也令人惊艳的话，或许会成为一部经典。’
等待了没多久，剧场灯光暗了下来，大银幕上，二十世纪福克斯的LOGO首先出现，然后是电视机上，一位黑人女性主播正在播报新闻：“维罗纳海滩上，两个互为世仇的家族中，发生了一起年轻男女双双殉情的悲剧，这起悲惨凄凉的爱情故事，终于化解了两个家族多年来的仇恨，和父母间的嫌隙。”
罗密欧与朱丽叶在现代的爱情故事正式拉起：维罗纳海滩边高楼大厦林立，大部分建筑物上都有着凯普莱特和蒙泰古的商标，显示着这两个姓氏很明显是这座城市里势力最庞大的两个家族。开着跑车，放着轰隆作响摇滚乐的蒙泰古家的年轻一代们，在加油站调戏路过的修女，然后不巧撞见了凯普莱特家的年轻一代，有着“长辈是仇敌、子孙于是也是仇敌”信念的他们在城市街道上飞车枪战，被无辜卷进来的市民们慌乱逃窜，警察局长乘坐直升机亲自赶来劝阻，勉强阻止了械斗向更大层面发生。就连乘坐直升机赶来的警察局长亲自劝阻，对这一骚乱也无能为力，尽显权力家族弟子们疯狂荒诞的本性。
迈阿密风情十足的服装设计，劲爆的音乐舞蹈，开着超跑挥舞着□□在城市街头枪战，激烈的动作场面……巴兹·鲁赫曼在他的电影里已经注入了足够多的现代元素。
‘除了演员通通都说着莎翁风格的台词外，这部电影已经是一部合格的现代都市片了。’A.O.斯科特：‘古典风格的莎翁台词和带点现代癫狂基调的电影略有不搭，至于是双方最终结合的不伦不类，还是相互碰撞出了精彩的时代火花，就要看罗密欧和朱丽叶的爱情是不是能画龙点睛了。’
长达十几分钟的铺垫后，男主角罗密欧终于出场了，在堂兄弟、甚至父母都沉浸在各式各样的疯狂娱乐，以及想方设法报复打击世仇凯普莱特家的大背景下，罗密欧却为女友罗莎琳抛弃了他而沉浸在失恋的痛苦中，对家族的械斗毫不在意甚至是反对两家的仇怨将整座城市变得混乱，并力劝堂兄放下仇恨，让内心重回平静。
‘这段情节改编的不错，凸显了罗密欧浪漫的本性，和对和平的热爱，不过也显示出了他家族、与时代的格格不入，为日后的悲剧结局埋下伏笔。’A.O.斯科特想，‘莱昂纳多的表演令人惊艳，再让我们来看看克莱尔·丹妮丝吧。’
不过朱丽叶还没等到，另一个配角的出现却让A.O.斯科特眼前一亮——莎翁笔下的少年贵族、亲王侄子帕里斯伯爵化身为州长之子隆重登场，第一个镜头就是出现在维罗纳海滩报亭里的所有杂志封面上《年度黄金单身汉：大卫·帕里斯》。
大银幕上呈现的是一张俊美逼人到可以让人瞬间止住呼吸的脸庞，湖水般清澈碧绿的眼眸，玫瑰花瓣一样的双唇，而向上梳的油光水滑的深色头发和谈话时微微勾起的嘴角，无一不宣告着尊贵的身份和凛然的权势。
当然了，还有无与伦比的傲慢。
这从帕里斯和朱丽叶之父、凯普莱特家族长的对话就能看出来。
朱丽叶之父说：“我的女儿太年轻了，不懂人情世故，如果能让她再等待两年，这段婚姻想必更快乐。”
帕里斯漫不经心地说：“比她年轻的很多都已经是幸福的母亲了。”
朱丽叶之父仍然拒绝了帕里斯想现在和朱丽叶结婚的提议，帕里斯的表情一下子就冷淡下来，他的目光变得傲慢而不耐烦，于是在下一个场景里，朱丽叶之父立刻热情的邀请州长之子到自己家中参加宴会，还说：“将会有许多女孩使黑夜增光，尽情的听，尽情的看，看谁最中你的意。”
帕里斯微微颔首，同意了朱丽叶之父的邀请。
然后在凯普莱特家的舞会上，虽然穿着一身滑稽的宇航员服，但帕里斯仍然英俊的令所有人侧目，他和朱丽叶共舞时做的那些傻乎乎的舞蹈动作，不仅一点都不显得猥琐搞笑，反而让人感觉分外可爱。
而且A.O.斯科特敢肯定，克莱尔·丹妮丝在演出这段“朱丽叶和罗密欧坠入情网，不顾一切试图逃离舞会”的剧情时，表演的绝不是那么的心甘情愿。
‘克莱尔·丹妮丝的演技比莱昂纳多·迪卡普里奥逊色太多了。’A.O.斯科特下结论道，然后情不自禁的瞥了眼自己的同行，《华盛顿邮报》的影评人汤姆·薛尔斯，果然看到对方已经双眼发亮的紧盯住银幕不放了。
——每个影评人都有着自己的观影口味，正如A.O.斯科特毕业于哈佛、就职于《纽约时报》，口味非常国际化，对各式各样的影片风格都能包容，但评论总是偏学院派一点那样，《华盛顿邮报》的汤姆·薛尔斯是个特别喜欢点评演员外貌的影评家，汤姆·克鲁斯和茱莉亚·罗伯茨在演技并不差的情况下还成为了好莱坞赫赫有名的两尊花瓶，汤姆·薛尔斯对他们二人外貌的鼓吹可是起到了不容忽视的作用。
或许有人会觉得执着于演员皮相的汤姆·薛尔斯有些肤浅，但汤姆·薛尔斯却总是振振有词：“我只是始终在坚持几千年来人们本性中对美的不懈追求，电影最初诞生的原因不正在于此么？为了记录下美、为了留住美？演员的演技是美，他们的外貌更是美，如果没有对美的追捧，玛丽莲·梦露就不可能成为一个时代的符号。”
不过，神情傲慢但既英俊又气势逼人的帕里斯，带给A.O.斯科特的冲击，并不比看到史上最英俊的罗密欧时少了多少。
影片接下来的剧情是完全遵循莎翁原著的：罗密欧和朱丽叶浪漫的相爱了，并且在明知对方是世仇独子/独女的情况下秘密结婚，但命运对他们的诅咒从不停歇，朱丽叶的表兄杀死了罗密欧的好友，罗密欧愤怒之下枪杀了朱丽叶的表兄，然后遭到放逐，朱丽叶被父亲安排在周四与帕里斯结婚，为了躲避这桩婚事她找了神父要来假死药假死，礼堂变成灵堂，没有收到神父信件的罗密欧得知朱丽叶去世的消息后，买了瓶毒/药带着枪不顾一切的返回了维罗纳海滩，而这时，帕里斯正带着鲜花在灵堂里祭奠朱丽叶。
正在朱丽叶遗体旁哀悼的帕里斯听见灵堂外有动静，他走了出去，发现了罗密欧，帕里斯要逮捕罗密欧这个杀死朱丽叶表兄的罪犯，罗密欧当然不从，两人在灵堂外决斗，罗密欧朝着帕里斯的胸口开了一枪。
帕里斯捂着胸口缓缓倒下，目光和身体都朝着灵堂的方向：“我即将死去——如果你尚有几分仁慈，打开灵堂的门，把我放在朱丽叶的身边吧。”
在罗密欧懊悔又不可置信的目光中，帕里斯最后看了灵堂内朱丽叶的“遗体”一眼，不甘，但最终安详的闭上了眼睛，似乎正在期待自己死后立刻就能上天堂与朱丽叶团聚。
本来安静的影院里爆发出了小小的议论声，按理说在电影播放时讨论剧情实在有点不礼貌，但人们实在忍不住，于是只能将声音压到最低，只和邻座的朋友悄悄议论：
“看到那个眼神了吗？精彩极了！”
“疯狂，惊诧，遗憾，无奈，请求一个眼神居然可以传达出如此多的内心情感，简直震撼！”
“威廉·布兰德利对吗？他是除莱昂纳多·迪卡普里奥外最大的惊喜！”
“罗密欧的眼神同样精彩！不顾一切、痛苦、懊悔，这一对情敌的碰撞太精彩了！”
“比起来朱丽叶就……”
不少影评人的屁股在座位上扭来扭去，实在有点想用笔或打字机写下来点什么东西的冲动。
大银幕上，影片已经走到了尾声。
最后认出了帕里斯的身份，察觉到自己再次杀害了一个无辜人的罗密欧痛苦的走进灵堂，对着朱丽叶的“遗体”念完最终的哀悼词后，饮下了毒/药，在同一时间，假死药药效过去，朱丽叶睁开了眼睛……两人最终双双为爱殉情，而凯普莱特与蒙泰古两个家族，也因为一双儿女的惨痛牺牲握手言和。
“自古以来多少离合悲欢，都没罗密欧与朱丽叶这般悲情。”伴随着新闻节目女主播的感慨，影片终于落下帷幕。
等到大银幕彻底陷入黑暗，整个影院灯光被再度打开的时候，A.O.斯科特还坐在座位上沉思。
《罗密欧与朱丽叶现代版》并不是烧脑片，而巴兹·鲁赫曼的改编除了在时代背景、音乐、画面等方面大作改动外，整个爱情故事甚至是莎翁式台词都保留着，所以对古典文学和戏剧都有着深入研究的A.O.斯科特，在影片刚刚结束的时候，脑海里就已经浮现了自己的影评大纲。
莱昂纳多·迪卡普里奥无可挑剔，他的样貌他的演技，他就是活生生的罗密欧。对于莱昂纳多在影片里的几个表演亮点，A.O.斯科特已经想好了在影评里要怎么说。
而克莱尔·丹妮丝，这位朱丽叶的演技就不够过关了，不过胜在演员本人清纯美丽，也不算一无是处。
还有威廉·布兰德利，这倒是在首映之前，A.O.斯科特完全没想到的一个亮点。
‘势均力敌的情敌。’A.O.斯科特想，‘而且非常遵循原著，帕里斯虽然出场不多，一直作为旁观者存在，但在他寥寥的几幕戏里，像是和朱丽叶之父的对话、舞会上礼貌的要求朱丽叶握着他的手，以及最后和罗密欧的决斗，都说明了罗密欧的情敌帕里斯，在是一个有权有势傲慢贵族的同时，也有着非常强烈的掌控欲与责任心，他可以为娶到朱丽叶而用语言威胁她的父亲，也可以在误会罗密欧要对朱丽叶的遗体行不轨的时候，不顾一切的以丈夫的名义和罗密欧决斗。’
‘配角演员中表演最鲜活的一个。’A.O.斯科特下结论道：“也是不可不提的客串亮点。”
“电影都放完了，还不走吗，安东？”《华盛顿邮报》的影评人汤姆·薛尔斯来打招呼道。
“当然要走，刚刚是想事情入了神。”A.O.斯科特一边站起身一边说：“巴兹·鲁赫曼拍出了一部佳片，不是吗？”
“没错，虽然缺点不少，但亮点也很多。”汤姆·薛尔斯点头附和道。
“要不要一起去酒吧喝一杯？”A.O.斯科特提议。
“不去了，我得立刻回酒店。”汤姆·薛尔斯却反常的摇头说：“我已经积累了一肚子的评论了，不写出来可不行。”
“好吧，那么再见。”A.O.斯科特于是提出告辞，转身前，却听见汤姆·菲尔斯在他身后问道：“饰演帕里斯的那个演员，是威廉·布兰德利对吧，《理智与情感》的爱德华？我记得下个月还有一部他主演的电影要上映，是叫什么名字来着？帝门影业出品的。”
“《惊声尖叫》。”A.O.斯科特回答说。