第261章 番外 泰坦尼克号（上）
昆汀·塔伦蒂诺在参加脱口秀时, 评价了曾经与他共事过的两名导演：奥斯蒙德·格里菲斯和詹姆斯·卡梅隆。
昆汀毫不掩饰他的尊重和敬佩，他在《霍华德·斯特恩脱口秀》上讲了一个笑话：“两个好莱坞的死对头死去了，他们在前往天堂的路上还在争论谁才是天下第一导演。两个生前就谁也说服不了谁的家伙这一次也没能说服对方。于是他们向天使和上帝请教：上帝啊, 您认为，谁才是全天下最具才华的导演？”
“上帝说：‘詹姆斯·卡梅隆。’”
脱口秀台下传来一阵嘘声, 显然，很多观众并不认同昆汀口中上帝的说辞。这其中也包括主持人斯特恩。
但昆汀的笑话还没讲完：“赞同上帝观点的家伙欢呼了一声，上帝却露出笑容：‘卡梅隆是天底下最具才华的导演。但奥斯蒙德·格里菲斯是天。’”
这句话不仅在后世被无数传记作者引用，也被詹姆斯·卡梅隆津津乐道, 时不时就要拿出来调侃奥斯蒙德两句。在平日里，他总是和奥斯蒙德以好友的名义相称，毫不顾忌地开着彼此的玩笑，甚至在媒体面前多次提及奥斯蒙德在他片中客串演员时展露出的糟糕演技。
但有时，在片场凶名赫赫的片场暴君卡梅隆在奥斯蒙德面前也会乖巧得像只鹌鹑——比如, 向奥斯蒙德索要投资的时候。
尤其是在《泰坦尼克号》立项前期。
1992年圣诞节前, 奥斯蒙德接到了来自卡梅隆的电话，电话中的卡梅隆十分兴奋：“我想要拍一部小制作, 向人们证明我不是只会拍摄大片和壮观的场景。我要拍一个爱情故事。”
奥斯蒙德得承认他被卡梅隆的话搞糊涂了。
拍完《真实的谎言》和《终结者2》以后, 按理来说，卡梅隆应该要构思他那艘大名鼎鼎的大船了。
“小制作？”
卡梅隆真的会拍低成本电影吗？《终结者》之后, 卡梅隆的拍摄预算就一路水涨船高。有工业暗魔在背后做技术支撑，卡梅隆像疯了一样热衷于将各种花里胡哨的特效都加入到他的电影中去。
奥斯蒙德倒是对他所说的“爱情片”不感兴趣。不是说他对世纪之恋《泰坦尼克号》不感兴趣，而是说, 卡梅隆坚称他拍的每一部电影都是爱情片, 《终结者》、《异形2》、《深渊》, 不是有关于爱情就是有关于婚姻。
奥斯蒙德现在已经免疫了他有关于爱情片的用词：“你想拍什么？小制作想要多少预算？500万？”
“…暂时保密。”
几个月后，卡梅隆拿来了他的剧本, 为奥斯蒙德讲解他想要拍的“低成本”、“小制作”爱情故事：“我想拍泰坦尼克号上的罗密欧与朱丽叶。”
你管《泰坦尼克号》叫小制作。
那就拿小制作的投资。
奥斯蒙德无言地沉默了片刻，冷酷无情道：“五百万。”
一句话简直让卡梅隆眼前一黑，当场摔在奥斯蒙德面前不省人事——当然，是演的那种。倘若碰瓷能让他拿到他预估的八千万投资，卡梅隆可以每天都在奥斯蒙德面前撒泼打滚，毫不顾及个人形象。
卡梅隆咬了咬牙，先自砍一半与他协商，只要能骗奥斯蒙德出钱，一切好说，反正预算不够拍不完还有奥斯蒙德给自己兜底：“只要你能说服利亚姆饰演男主，就四千万！”
奥斯蒙德明显一愣，狐疑地看向他：“利亚姆？你又想…”
好莱坞业内的导演们几乎一致认为，与利亚姆·海恩斯合作是拍摄影片的最高配置。
作为奥斯卡有史以来最年轻的影帝、唯一一名在30岁之前获得了奥斯卡最佳男演员奖杯的演员，利亚姆的演技可以用“千变万化”来形容。很多人都相信，世界上没有他无法驾驭的角色。
与他合作时根本不需要费力讲戏或者来回NG，他甚至能够轻易带动其它演员的情绪，让拍摄过程变得更加顺利。如果把导演比作画家，把演员比作画笔，那利亚姆·海恩斯就是素描中的炭笔、油画水彩中的白颜料，有利亚姆在片中饰演主要角色，就等于大幅简化、缩短了拍摄进程。
利亚姆仅有两项缺点：
1.他从不拍摄任何亲密戏份，哪怕是接吻、拥抱、统统要交由替身代劳，或者通过借位拍摄。
2.利亚姆的片酬高昂，没有两千万的顶薪和分红加成根本请不来他。而且他根本不缺钱，他只演他喜欢的剧本。
当然，高薪也代表着巨大的商业价值。
利亚姆的粉丝群体数量庞大，《纽约时报》认为，在世界范围内，每三个人中就有一个人是他的粉丝。邀请他来担任电影主演，等于提前为自己上了一道保险——哪怕电影拍得再烂，也能凭借利亚姆的个人影响力拿到至少两亿美元的电影票房。
卡梅隆自然不想错过他，更何况他本来就是照着利亚姆的模样编写的剧本大纲。世界第一美男子，没有任何男演员比他更漂亮，更契合杰克·道森。
即便他在剧本中为男主角设定的年龄是20岁，但利亚姆的容颜与十年前相比变化不大，保养得极好的脸上没有半点岁月的痕迹，穿上学生制服，他还能演高中生。
卡梅隆急切地打断奥斯蒙德的话，严肃声明：“必须是他！杰克·道森只能由他来演！我需要一个不费吹灰之力就能牢牢吸引观众目光的主演，我们会赚钱的，只要你劝他接受我的邀请！人人都知道他只听你的。”
作为回应，奥斯蒙德咬牙切齿地挤出几个字：
“想都别想。”
也许新入行或者对内情毫无了解的演员会倾慕于卡梅隆头上的光环，认为和卡梅隆签约合作就是乘上了一步登天的电梯，从此就能名声大造备受推崇。
这句话是对的，《泰坦尼克号》能让任何初出茅庐的演员名扬万里，《艺术修养》也可以证明这一点。
但奥斯蒙德了解詹姆斯·卡梅隆。如果卡梅隆想要他推荐演员到他的剧组中工作，那么奥斯蒙德只会将他讨厌但还算欣赏的家伙塞进他的剧组。
至于为什么？
知道为什么卡梅隆被称为“片场暴君”吗？
一开始还好，随着卡梅隆对完美影片质量愈演愈烈的追求，他对待演员的态度也越来越粗暴，有时甚至比希区·柯克、斯坦利·库布里克更甚。
拿那部经典的、拍摄场地与《泰坦尼克号》极为相似、让卡梅隆获得了“暴虐统治”名声的《深渊》来举例，卡梅隆在《深渊》片场中开过一个让所有人都感到不适的玩笑，他对所有演员和工作人员喊道：“我让你们呼吸就不错了，你们还想怎样？”
这个玩笑一点都不好笑。
因为它不是玩笑，它几乎成了《深渊》片场中的真实写照。
卡梅隆差点逼死了主演哈里斯。有一场戏要求哈里斯和一名配角不佩戴氧气瓶和任何安全措施的情况下在水下四十英尺的深度游一段很长的距离。
为了不将安全员拍入镜头，卡梅隆吩咐安全员与演员哈里斯保持非常远的距离，当哈里斯因为缺氧不适而做出手势时，安全员才能开始向演员移动，经历一段漫长的移动时间后才能到达他的身边将氧气管送入他的口中。
有一次，跟随着他的安全员被线缆绊住，另一名距离他更加遥远的安全员才得到指令匆匆赶来。但他没能让哈里斯第一时间呼吸到氧气，这名安全员弄错了呼吸器，导致哈里斯吸进的不是空气，而是水。直到另一名安全员过来，才从死神手上解救了哈里斯。
在后续接受采访的时候，记者询问哈里斯在拍摄过程中遭受了怎样的对待，哈里斯回答这像是：“问一个美国大兵在越南遭受了怎样的对待。”
《深渊》的女主角玛斯特兰也没能躲过卡梅隆的摧残。她在经历了3个月备受煎熬的日子的情况下，在又一次NG后怒吼“我们不是动物”，紧接着愤然离开了片场。
可想而知，她遭遇过多少次严苛的NG与反复的折磨。
《深渊》刚开始拍摄时，水中氯的含量太高，导致工作人员的头发脱落、变色，皮肤发炎，裸露在外的皮肤每天都会感受到灼烧一般的刺痛，很多人还出现了耳鼻感染的状况。
低温和每天长达15到18个小时的水下拍摄时间让每天的拍摄都变成了一场酷刑，因此，有人将片场黑板上的“The Abyss(深渊)”改成了“The Abuse(虐待)”。
卡梅隆唯一值得被人称道的只有他还算一视同仁，对自己也心狠手辣。他比剧组工作人员工作的时间更长，有时一天甚至会工作20多个小时。
拍摄工作结束以后，他仍然会待在办公室内，为了调整压力差倒挂着观看毛片继续工作。
《泰坦尼克号》的拍摄条件和工作时长不会比《深渊》好到哪去，这样的情况下让他劝利亚姆到卡梅隆的剧组去受苦受难？除非他是疯了才会接受卡梅隆的提议。
听听奥斯蒙德说的什么话！
卡梅隆哭丧着脸，一时生无可恋：“我就是照着他写的剧本，他不参演，我该去找谁？”
奥斯蒙德冷笑：“随便你找谁，反正不能是利亚姆。别以为我不知道你的打算，拍摄是顺带的，公费潜水才是你想干的。”
谁不知道卡梅隆对水的执着？
或者说，每一位科幻导演都对海底深处和太空有着无尽的向往。
他更想拍摄泰坦尼克沉没的过程，更想在片中展示一万两千英尺深处的沉船残骸，卡梅隆对海底爱得深沉，但要拍摄一部完整的电影可不能只拍景色。所以在拍摄骇人景观的基础上，不妨“顺带”添加一段爱情传奇，为电影填上一个主线，交出一份看似完美的答卷。
卡梅隆笑得有些尴尬，好在他清楚奥斯蒙德对他的故事还是有几分兴趣的，更何况奥斯蒙德十年前就与他签订了合同，和他约好帮他发行7部电影：“我降薪行吗？我只拿10%纯利分账。”
最终，在卡梅隆的软磨硬泡下，奥斯蒙德终于答应了他的请求，与他签下了合约：包括需要额外打造的特殊摄影设备在内总共给卡梅隆4000万美元预算。奥斯蒙德担任制片人，泰坦尼克号的实景搭造和特效由奥斯蒙德全权负责，承担额外的支出费用。
*
《泰坦尼克号》立项后不久，卡梅隆便接连遭受了大大小小的挑战。
除了价格昂贵还差点闹出人命的下潜造访泰坦尼克号之旅，最令卡梅隆头痛的便是选角。
与他维持着良好合作关系的选角总监玛丽·芬恩为他挑选了凯特·温斯莱特作为女主角，但他却迟迟找不到杰克，只能将所有的年轻帅哥演员都聚集到了剧组。
这其中也包括莱昂纳多·迪卡普里奥。
不过卡梅隆认为他太瘦弱，不像个男主角，也不够漂亮。
莱昂纳多也对《泰坦尼克号》这部电影没什么兴趣。
但莱昂纳多的试镜改变了卡梅隆的想法，他与凯特的试镜合演产生了不得了的化学反应，他的表演与她十分契合，甚至激发了凯特的表演。
在表演之后，莱昂纳多让凯特念念不忘，她向卡梅隆提出了建议：“即便你不雇我，也一定要雇佣他。”[1]
然而摆在眼前的问题却是，莱昂纳多不想出演《泰坦尼克号》。
他更喜欢扮演备受煎熬的角色，白痴、或者瘾君子，总之，是那些更有深度、有着悲惨过去的角色，而不是一个形象接近他本人的角色。他想要凭借他的表演追上瑞凡·菲尼克斯的脚步。
无奈之下，卡梅隆在与莱昂纳多协商多次无果后决定放弃他，转头邀请瑞凡出演。
但瑞凡的价格太高，卡梅隆脑子一转将奥斯蒙德找来，想让奥斯蒙德帮助他劝说瑞凡降薪出演。
“Rio？”
奥斯蒙德闻言眉头一跳，他上次没说清楚是吧？让瑞凡出演《泰坦尼克号》不是把他推进火堆吗？他还没完全戒断，本就备受煎熬，难不成等他彻底干净以后还要让他到卡梅隆的剧组当苦行僧？
谴责和拒绝的话还没说出口，办公室门前突然探出一个金色的脑袋——还没来得及走远的莱昂纳多·迪卡普里奥满脸写着兴奋：“格里菲斯先生？您叫我吗？”
迪卡普里奥，倒也是里奥（rio）。
不过，眼前的家伙不是很合适吗？
《文艺修养》中，他就是《泰坦尼克号》的主角，而且他和他不熟，即便让他在卡梅隆的剧组打黑工，奥斯蒙德认为自己的良心也不会感到任何不安。
迎着莱昂纳多期待的目光，奥斯蒙德犹豫了片刻还是点了点头：“对，我听吉姆说，你不想出演《泰坦尼克号》，能告诉我为什么吗？或许我们能谈谈？”
“哦，那…”
莱昂纳多走进室内，他不再像在卡梅隆面前时那样，神情带着几分玩世不恭的痞气，而是认真而殷切地望向奥斯蒙德：“那是一个误会，我不知道您也会参与《泰坦尼克号》的制作。”
卡梅隆十分无语。
你小子的区别对待未免也太明显了，再怎么说他也是好莱坞知名导演，总计创造了十多亿美元的电影票房。
这也不怪莱昂纳多。
毕竟卡梅隆只是商业片导演，在奥斯卡和电影艺术领域还没能取得什么杰出的成就。
但奥斯蒙德不同。
他不仅是好莱坞最赚钱的商业片导演，还被奥斯卡、威尼斯等电影节认可、推崇，甚至有资格担任威尼斯电影节的评委。他是“世界第一导演”、“电影之神”，他想捧的人，一定能拿到奥斯卡奖杯。
早年与他合作的摄影师约翰，和他进行过多次合作的作曲家坂本龙一、鲍勃·迪伦、大卫·鲍伊、迈克尔·杰克逊，工业暗魔的特效师霍根，演员尊龙、朱迪·福斯特、利亚姆·海恩斯，导演科恩兄弟…等等，都在奥斯卡历届获奖名单上成功留名。
好莱坞圈内甚至流传着一个传说：对奥斯卡的掌控权，兜兜转转又回到了米高梅（安布雷拉）手中。
时境变迁，安布雷拉和斯莱德已经彻底取代了华纳和派拉蒙曾经的霸主地位，在奥斯卡提名阶段占据着最大的话语权。学院的会员也会为了讨好奥斯蒙德，将选票投给他支持的人。
瑞凡·菲尼克斯也是备受奥斯蒙德看好的演员，人人都猜测，瑞凡与奥斯卡影帝之间的距离只有一步之遥、只剩下一部为他量身定制的影片。
每一位电影工作者都盼望着得到机会向奥斯蒙德示好，祈求得到他的注视，获得与他合作的机会。莱昂纳多也不例外。
“我会担任《泰坦尼克号》的制片人。”
奥斯蒙德没有深究细节，他露出微笑，双手交叠：“那你对出演《泰坦尼克号》感兴趣吗？其实我能理解你的拒绝，在吉姆的剧组中担任主角并不容易，对每一位年轻演员来说都是一种极为苛刻的挑战，很少有人能…”
“我很感兴趣！”
莱昂纳多飞快地打断他的话：“我很擅长应对各种挑战！”
“是吗？”
奥斯蒙德勾起唇角，露出欣慰的笑容，他从沙发上站起身，朝着莱昂纳多伸出手：“那我期待你的精彩表现。”
他避开莱昂纳多望向面露不忿的卡梅隆的眼神中带着几分得意，奥斯蒙德轻轻扬起下巴，以眼神传递他对困扰卡梅隆许久的问题的不屑：这不就解决了吗？